每經編輯 白蕓    

每經影視記者 白蕓  

每經影視編輯 溫夢華

相信很多人的盆友圈，最近都被一部印度電影《摔跤吧！爸爸》刷屏了。該片的主演正是被譽為“印度國寶”的阿米爾·汗。

雖然首日票房1566萬的成績并不算亮眼，但《摔跤吧！爸爸》憑借超高口碑發酵，周末幾乎場場爆滿，據貓眼專業版顯示，該片5月7日上座率高達34%，排片率也從13%提升至17%。即使與好萊塢大片《銀河護衛隊》同檔，也沒有重蹈很多非熱門片排片逐漸被擠壓、快速消失的覆轍。

▲截至目前，《摔跤吧！爸爸》累計綜合票房9663萬元（圖/貓眼專業票房）

影片其實是個特別套路的故事：無緣世界冠軍的摔跤高手馬哈維亞，一心希望兒子替自己圓夢，卻一連得了四個女兒，本已放棄的他因女兒們與鄰家男孩的一場打架而無意發現了女兒摔跤的天賦，最終將其培養為世界冠軍。

但《摔跤吧！爸爸》完成得出色，且特別燃。影片的成色堪比好萊塢成熟影片，表演或是技術都太嫻熟了，它是一部非常成熟的傳記故事類型片。

1、

第一次覺得摔跤比賽這么好看，這么燃。

而這種打動和燃情的情緒需要“置身其中”，當你走出影院過了個把小時后，會有些納悶怎么會為了這么套路的故事幾次淚流滿面。

▲豆瓣上，該影片評分高達9.3分（圖/豆瓣）

但若你再次回到影片中，哪怕只是一些片段，你依然會被緊緊抓住。毫無贅肉的剪輯，大氣的拍攝，爽快的表演，適時出現的瞬間眼含熱淚的大寫鏡頭，恍惚間簡直以為是在看好萊塢影片。

而這一幕幕好看的爽快的，如同猛獸狩獵般刺激的畫面，對演員的專業性要求極高。尤其是最后吉塔參加世界大賽時，許多人都覺得仿佛在看奧運會。

影片中幾位飾演女兒的演員之前并沒有接觸過摔跤，她們為了影片中呈現出好的效果，竟持續8~9個月每周訓練六天，最終完成演出。而影片中飾演爸爸的阿米爾·汗更是為了更真實的體現從19歲到55歲的體態轉變，堅持不用特效，先增肥成97公斤后完成55歲的戲份，再減肥至70公斤，生生把體脂從38%減到9%。

▲該影片中年輕時期的阿米爾·汗（Mtime時光網）

此外，在這部影片中，印度電影給人的固化印象——說著說著就尬舞的元素“缺席”了。

然而，整部電影卻像一支酣暢淋漓的印度舞曲。頭一次感覺到印度音樂天生的熱情和“燃”屬性如此般配，而自帶強節奏的特性又如此適合快節奏的流暢剪輯。

2、

其實，除了技巧和用心，中國電影真的需要和印度影片學習如何拍好“本土元素”。

在兩年前接受采訪時，阿米爾·汗曾說：“迄今我拍過的電影，都是為印度觀眾準備的”。而這些“為印度觀眾準備的電影”，如《三傻大鬧寶萊塢》《我的個神啊》，卻成為深受很多外國人喜歡的現象級作品，前者在爛番茄網站的新鮮度竟達100%，后者則為93%。

▲《三傻大鬧寶萊塢》豆瓣評分為9.1分（圖/豆瓣）

此前，阿米爾·汗曾在被媒體問及某印度電影“居然沒有歌舞”時，笑著說：“寶萊塢的歌舞的確是印度電影在世界上的標志形象，不過那并不是印度電影的全部”。

那是否會為了國際化和歌舞說拜拜？阿米爾·汗的回答很令人感慨：“那倒沒有，拿我自己來說，我很愛印度電影，我屬于印度電影并以此驕傲。我覺得主流印度電影仍然有很多可取之處。我并不知道《三傻》會在中國大受歡迎，當我得知此事的時候，我當然十分高興。但是在拍攝那部電影的時候，我甚至不知道它能在中國上映。而且印度觀眾基數很大，我并不需要去放眼世界，至少不用太主動去這么做”。

在今年4月的北京國際電影節上，阿米爾•汗也曾說道：“電影更多的時候不是考慮它受不受印度或者是國際的觀眾歡迎，這是我猜不到的，但是我知道我想要什么，我往往會追從我本身覺得最有熱情的東西，追從我的本心”。

正如華誼兄弟副總裁葉寧所說，“從阿米爾•汗所代表的印度電影身上學會日常的故事，怎么說好一個生活中的故事，這個故事也許很簡單，但是它會有激動人心的一面”。

▲北京國際電影節上，阿米爾·汗與大家交流分享（圖/北京國際電影節主辦方供圖）

3、

而回到阿米爾·汗本身，之所以被稱為印度的國寶級演員，不僅是因為他是一位優秀演員，或是能編能導的創作者，更是由于他是一個有很強社會責任感自覺的電影人。

他曾直言道：“我確實相信電影有推動改革的潛力”。所以他接演了反映宗教問題的《我的個神啊》，探討教育、宗教等多重社會問題的《三傻大鬧寶萊塢》，以及這次直擊印度女性問題的《摔跤吧！爸爸》。他甚至還主持了一檔叫做《真相訪談》的電視節目，去深層次揭傷疤式地去談殺女嬰、醫療腐敗、強暴等“印度之罪”。

▲阿米爾·汗主持的電視節目《真想訪談》評分甚至高過他的很多電影（圖/豆瓣）

所以，當我們看到《摔跤吧！爸爸》里出現諸多敏感的社會問題時也并不意外。14歲的新嫁娘含著淚訴說自己唯一的命運就是被家庭以減負為名嫁給一個素未相識的男人，或是阿米爾·汗演的爸爸對女兒吉塔說，你獲得奧運會冠軍是“在跟所有歧視女性的人戰斗”。

至于這種“阿米爾·汗式的說教”是否會傷害到電影作為一種創作的藝術性，也許就是一個“度”的把握問題。而影片其實很好地把握住了這個度，在敏感的觀眾對影片包裹的說教意圖有所察覺的時候，及時收住了。

而這部影片在印度，影響也極其深遠。“我真的覺得這部電影對印度的觀眾來說意義重大，我也相信它對印度性別不平等的問題，帶來了有力的、積極的影響”阿米爾·汗如此說道。

通過一部優秀的電影推動改革，早已不是天方夜譚。韓國電影《熔爐》當年上映后，曾推動了韓國的司法改革，韓國國會為此特別通過了熔爐法，加強對未成年人性侵犯案件的懲罰力度。

也許我們也需要更多這樣具有社會擔當感的作品，即使是披著娛樂片的外衣。