每經(jīng)記者 賀娟娟    西安    每經(jīng)編輯 張靜    

登頂全球動畫電影票房冠軍后，《哪吒之魔童鬧海》（以下簡稱《哪吒2》）還在繼續(xù)改寫全球影史。

據(jù)燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù)，截至2月21日，《哪吒2》總票房（含預售）已突破128億元，位居全球電影票房榜第8，成為首部闖入該榜單的非好萊塢電影。據(jù)悉，《哪吒2》將延長上映至3月30日，這也意味著影片有望沖擊更高的票房紀錄。

圖源：視覺中國

如果票房是商業(yè)的勛章，那么《哪吒2》全球出圈，則是一場技術與文化的雙重加冕。作為實至名歸的“國漫之光”，其成功密碼不僅在于“東方英雄”的敘事共鳴，更藏匿于1948個特效鏡頭的毫厘之爭。這背后，是138家中國頭部制作團隊的合力托舉，視效總監(jiān)石超群稱之為“動畫界萬鱗甲”。

值得一提的是，在這場中國動畫的“科技協(xié)作”中，陜西本土力量首次站上關鍵舞臺——石超群創(chuàng)辦的西安數(shù)字怪獸科技有限公司（以下簡稱數(shù)字怪獸），作為西北地區(qū)唯一參與《哪吒2》的特效公司，主導了海底龍宮坍塌、陳塘關環(huán)境特效等標志性鏡頭。

《每日經(jīng)濟新聞》（以下簡稱NBD）深度對話石超群，解碼這部現(xiàn)象級電影背后的科技突圍密碼與行業(yè)革新啟示，以及他對本土動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的深度思考。

▲《哪吒2》視效總監(jiān)石超群 圖源：受訪者供圖

 

01?

“震撼”與“極致”

 

NBD：《哪吒2》中，您個人印象最深或者最滿意的鏡頭是哪個？在制作過程中，哪個瞬間讓您覺得“這一切都值了”？

石超群：印象深刻的鏡頭挺多的，比如海洋效果，好多觀眾說在電影院看覺得海洋效果特別寫實，甚至有老外懷疑是真實拍攝的海水。其實做效果的時候，團隊前前后后制作了將近一年，從設計海水造型開始，細節(jié)要求就多得超乎想象。很多在電影院一閃而過的畫面，里面有非常多雕琢的細節(jié)。比如海洋與海底龍宮接觸地方的水花銜接，海水倒灌時上揚的弧度，水花上的水霧與交接處的水霧，以及海洋表面豎狀紋理，兩股洋流對撞產(chǎn)生的持續(xù)翻涌浪花，水流旋轉等動態(tài)細節(jié)等等，每一個動作、每一道紋理，都歷經(jīng)無數(shù)次測試與修改。

其實觀眾雖不會從專業(yè)角度評判特效，很多細節(jié)可能不會注意到，但卻能直觀感受效果好壞。只有這些細節(jié)極盡考慮，做到足夠真實，才能讓觀眾沉浸其中。當在電影院看到觀眾表示“特別震撼”，這種反饋讓我、讓團隊都深感付出有了回報。

NBD：作為視效總監(jiān)，您如何在統(tǒng)籌全局的同時，兼顧技術細節(jié)？協(xié)作138家團隊時，如何避免“眾包式混亂”？這種工業(yè)化流程對中國動畫產(chǎn)業(yè)標準化有何啟示？

石超群：主要是靠群策群力，《哪吒2》動畫制作流程有兩個比較大的分類，一是制片管理體系，其中制片人管理制片團隊，制片團隊則由執(zhí)行制片人以及各環(huán)節(jié)的制片組成，這一體系主要負責協(xié)調分發(fā)，傳達導演、總監(jiān)的意思，確保協(xié)作溝通順暢；二是導演總監(jiān)審核體系，負責電影效果、技術和思路等，保證全片風格統(tǒng)一。

為避免“眾包式混亂”，我們設定了嚴謹?shù)奶匦е谱髁鞒蹋热缣摽樟芽谔匦В瑤r漿噴涌、云、海洋等元素，我們會在內部先做好技術規(guī)范，打造特效工程，針對不同景別，有不同精度考量：近景精度高一點，細節(jié)很多，巖漿很多，中景相對來說精度低一點，遠景則用貼圖，不做實時模擬。主創(chuàng)團隊負責視覺開發(fā)，提前做好測試，形成完善方案后，分發(fā)給各地公司，他們直接套用文件就行，這樣確保了特效效果統(tǒng)一，也極大降低了溝通成本。這只是工程方面的流程，技術規(guī)范方面，我們制定了特效白皮書，涉及到文件的制作方法、命名規(guī)則以及流程標準等等，各團隊按統(tǒng)一的標準執(zhí)行，后續(xù)我們還會回收工程，以便能夠復用，或者分發(fā)其他團隊，讓所有參與團隊都保持在一個水平上。

其實這樣的管理模式并非創(chuàng)新，但在《哪吒 2》中運用到了極致，很大一部分相當于技術開源，我們將電影中的技術共享，其他團隊使用后能獲得一些提升，即便未來制作其他動畫電影也可借鑒。這種模式對中國動畫的工業(yè)標準化和流程化肯定是有啟示的。從技術層面看，它促進了技術迭代，讓大家能學習到更多工具思路；從行業(yè)規(guī)范角度，特效白皮書為行業(yè)提供了標準化參考。即便不同團隊使用不同工具，也能依據(jù)此標準，在未來項目應用中學習相關規(guī)范，推動整個行業(yè)進步。

圖源：《哪吒2》電影官方微博

NBD：海底龍宮坍塌、2億人對撞等場景被觀眾稱為“國風特效新標桿”，從最初的創(chuàng)意構思到最終呈現(xiàn)，經(jīng)歷了怎樣的流程？實現(xiàn)了哪些突破性算法？

石超群：2億人對撞的場景，是捕妖隊與海妖的終極對抗。導演餃子從一開始就對這場戲要求極高，區(qū)別于傳統(tǒng)影視中兩軍僅在平面上的對沖，他借鑒自己早年電影《打，打個大西瓜》中撲克牌對撞的靈感，想象神魔大戰(zhàn)應是在xyz軸三維空間都有運動。這種創(chuàng)作概念下，為實現(xiàn)強烈的視覺沖擊，導演設想的是類似海水巨浪般對撞的效果。

真實海洋對撞后可能散開或墜落，但影片需加入隨機元素，讓對撞后被撞飛的人能像有自主生命一樣，重新返回并匯聚。最初團隊通過流體模擬實現(xiàn)洪流對撞的自然效果，但改了很多版始終達不到導演要求。后來我們就運用自定義力場力學，手動控制部分力場軌跡并添加隨機因素，最后才完成了導演期望的兼具自然性與自主性的效果。

這還只是初步成果，就是這個特效終于有了可操作的苗頭，但又涉及到2億人的計算量堪稱巨量，且在海浪制作中要保持體積感，呈現(xiàn)出實體化的明暗面，這樣才能讓畫面飽滿。然后我們在人物身上又添加金光、黑色拖尾，使特效更立體。完成這些效果后，導演又提出新要求，在兩軍對撞畫面中加入紅色血液飛濺，以及黑色與金色碰撞出紅色血液的奇特視覺，還有刀光劍影、兵器閃光等細節(jié)，每個細節(jié)都逼近極致……前后經(jīng)過無數(shù)次嘗試打磨，才有了電影中呈現(xiàn)的震撼效果。

 

02?

中國動畫走上國際牌桌

 

NBD：在與導演餃子合作過程中，他對特效制作的理念和要求，如何倒逼團隊突破技術邊界？導演的創(chuàng)作理念和工作方式對數(shù)字怪獸的創(chuàng)作思路和工作流程產(chǎn)生了怎樣的影響？

石超群：工作中我們很怕遇到那種不知道自己想要什么、只讓不斷修改的甲方。餃子導演不是，他對每一個效果都有非常清晰的指導。比如，他會找來相關素材或圖片，確定一個大致方向。要是描述不夠清晰，他就親手畫出來，讓團隊清楚他的意圖。拿火焰特效來說，火焰炸開的節(jié)奏、紋理，他都能提供清晰參考，在特效、燈光、合成、前期模型等各個環(huán)節(jié)，都有著明確指導思路，甚至會具體到該怎么做。

但他想要的效果，往往無法通過現(xiàn)有單環(huán)節(jié)配合實現(xiàn)，需要多模塊群策群力。以哪吒從穿心咒上撕裂的場景為例，他對每個肉塊、每根穿心咒伸出來的長短，以及穿心咒與皮膚接觸時肉翻起來的細節(jié)，乃至哪吒被穿心咒陣列攻擊后肉塊的分布，都有明確的要求。其實很多特效制作更偏物理，比如火焰動態(tài)等是流體計算的自然動態(tài)，但餃子的要求是，這些動態(tài)軌跡要能被精準控制，這就倒逼團隊在工作流程上形成了多環(huán)節(jié)配合交叉工作的思維。具體操作中，哪吒撕裂下來的肉塊，是動畫師用手一個一個擺上去的，擺好后特效團隊再添加隨機效果，加入巖漿、鋼水血液、火焰拖尾等。這對制作公司和內部團隊都有啟發(fā)，拋棄原本工業(yè)產(chǎn)線單線條的思維模式，從多環(huán)節(jié)角度考慮，將復雜效果拆解，化繁為簡，一步一步再去實現(xiàn)。

NBD：您如何看待“外包國際團隊效果不理想”的現(xiàn)象？與皮克斯、迪士尼等國際動畫巨頭相比，中國動畫公司在技術上的差距體現(xiàn)在哪些方面？

石超群：國外團隊外包效果不理想，主要有兩方面原因。其一，國外特效公司對我們項目重視程度不夠，只派初級人員，導致部分效果達不到要求。二是存在文化差異，許多老外不理解中國特效中獨有的韻律和技術美感。

在技術實現(xiàn)上，國內特效已基本達到國際一線水平，一些特效作品在海外也備受稱贊。在原創(chuàng)特效方面，想法和實際應用沒問題，但特效制作高度依賴圖形學、動力學等物理模擬算法，而這些底層技術我們確實稍遜一籌。更具體一點地說，由于特效行業(yè)薪資水平并非特別高，難以吸引頂級院校人才來開發(fā)軟件，改變這一現(xiàn)狀并非易事。不過，已經(jīng)有令人欣喜的地方，我知道有一款國內公司自主研發(fā)的特效軟件，被好萊塢眾多特效公司采用，還榮獲過艾美獎最佳技術獎。

NBD：在您看來《哪吒2》的巨大成功是個例，還是反映出中國動畫電影存在的一些共性優(yōu)勢？這是否意味著中國動畫電影即將崛起？

石超群：《哪吒2》的成功不止于視覺畫面，講故事的能力、對原有IP的開發(fā)改編同樣關鍵。從《大圣歸來》到《哪吒》《長安三萬里》等一系列動畫的涌現(xiàn)，說明中國動畫至少在崛起的路上了，在內容與視覺表現(xiàn)上已能登上國際舞臺。

當下中國動畫電影主要以黑馬之姿破圈出彩，要實現(xiàn)大范圍、大群體的持續(xù)領跑，亟待突破一些瓶頸。其中，原創(chuàng)能力的提升極為關鍵，需要在內容孵化上加大投入。彩條屋影業(yè)已經(jīng)在布局中國神話體系原創(chuàng)動畫相關事宜，若能在這方面取得更多突破，我覺得國產(chǎn)動畫行業(yè)有望迎來真正的春天。

 

03?

西北動畫產(chǎn)業(yè)集群雛形

 

NBD：數(shù)字怪獸扎根西安，地域特性帶來了哪些優(yōu)勢？您希望數(shù)字怪獸未來成為西安動畫產(chǎn)業(yè)的哪種“角色”？西安動畫產(chǎn)業(yè)能否復制“杭州-玄機”“成都-可可豆”的成功？

石超群：西安作為歷史名城，文化積淀足夠深厚，給我們的創(chuàng)作提供了很豐富的素材，同時，高校眾多，動畫專業(yè)人才資源充沛。當然，還具備較低成本優(yōu)勢。實際上，數(shù)字怪獸已經(jīng)在西安深耕八年了，《哪吒1》之后我的目標是讓大家知道西北也有一家動畫公司做得OK，而不是一片空白，但經(jīng)過這幾年發(fā)展，已吸引不少從北上廣深回來的西安人或西北五省人，也催生了許多初創(chuàng)企業(yè)。

希望數(shù)字怪獸在西安的動畫產(chǎn)業(yè)中扮演領旗幟、帶頭人的角色，成為一家標桿企業(yè)。我們目前也正在與政府部門洽談動漫產(chǎn)業(yè)集群的事，希望將西安現(xiàn)有的優(yōu)質企業(yè)聚集起來，借助政府政策支持，讓大家專注于動畫創(chuàng)作。有了量的積累才可能引發(fā)質變，期待未來能產(chǎn)生爆點。西安的資源并不比成都差，找準錨點持續(xù)發(fā)力，相信本土動畫產(chǎn)業(yè)也可以創(chuàng)作出諸如《大圣歸來》《哪吒》等現(xiàn)象級電影。

▲ 數(shù)字怪獸專場觀影禮現(xiàn)場

NBD：數(shù)字怪獸從專注動畫電影特效，拓展到數(shù)字文旅、原創(chuàng)IP孵化等領域，是基于怎樣的戰(zhàn)略考量？有無融資及上市規(guī)劃？

石超群：從電影特效拓展到數(shù)字文明和原創(chuàng)IP，關鍵在于結合本土優(yōu)勢。西安的文旅資源全國領先，我們計劃與當?shù)匚穆闷髽I(yè)合作，通過新穎方式帶動旅游和知識文化輸出。同時，開展原創(chuàng)IP孵化，不僅局限于電影特效，更從原創(chuàng)角度出發(fā)，如制作VR內容、與西安城墻合作短片，將技術應用于當?shù)兀e累原創(chuàng)經(jīng)驗，傳播西安文化。這是基于未來走原創(chuàng)之路的戰(zhàn)略考量。目前我們自身“造血”能力足夠，短期沒有融資和上市的規(guī)劃。

NBD：您對新人強調“熱愛與堅持”，但動畫行業(yè)待遇仍落后于游戲業(yè)。除了資本注入，行業(yè)自身需要哪些改革才能留住人才？

石超群：從行業(yè)改革的角度，需要繼續(xù)做大“市場蛋糕”，提供更多晉升空間或者通道，讓真正有想法、有創(chuàng)造力的人能晉升到動畫導演、總監(jiān)等職位，發(fā)揮自身價值。《哪吒》系列電影在全球出圈，給動畫行業(yè)從業(yè)者帶來極大信心，也吸引了更多人才。只要足夠認真，且用心對待觀眾，觀眾一定會有正向反饋，行業(yè)未來就有希望。

封面圖片來源：視覺中國